シュルレアリスムがデザインに及ぼした影響を検証する作品集。2019年9月から2020年1月までドイツの「ヴィトラ・デザイン・ミュージアム（Vitra Design Museum）」で開催された展覧会に伴い刊行された。シュルレアリスムは、20世紀において最も影響力のあった芸術運動のひとつである。本書は、シュルレアリスムとデザインの対話を検証し、この運動が過去100年にわたってデザインに及ぼしてきた計り知れない影響を、初めて明らかにする。

シュルレアリスムは、デザイナーたちに、目に見えるものの向こう側にある現実を問い直すこと、そして抵抗を示し、習慣を揺るがし、日常を攪乱するオブジェをデザインすることを促してきた。その事例は、マルセル・デュシャン（Marcel Duchamp）のレディメイドやサルバドール・ダリ（Salvador Dalí）の官能的なオブジェ彫刻から、カルロ・モリーノ（Carlo Mollino）やガエ・アウレンティ（Gae Aulenti）といったデザイナーたちの作品にまで及び、新しいテクノロジーやジェンダーの役割を、既成の見方を覆すかたちで分析する現代のデザインも含んでいる。シュルレアリスムが、アートにとってもデザインにとっても、その重要性をいささかも失っていないことは明らかである。

本書には、ガエ・アウレンティ、アンドレ・ブルトン（André Breton）、アキッレ・カスティリオーニ（Achille Castiglioni）、ル・コルビュジエ（Le Corbusier）、サルバドール・ダリ、マルセル・デュシャン、ダン＆レイビー（Dunne & Raby）、レイ・イームズ（Ray Eames）、マックス・エルンスト（Max Ernst）、フロント・デザイン（Front Design）、アイリス・ヴァン・ヘルペン（Iris van Herpen）、フリードリヒ・キースラー（Friedrich Kiesler）、倉俣史朗、ルネ・マグリット（René Magritte）、リー・ミラー（Lee Miller）、カルロ・モリーノ、イサム・ノグチ（Isamu Noguchi）、オッド・マター（Odd Matter）、メレット・オッペンハイム（Meret Oppenheim）、ミミ・パラン（Mimi Parent）、ガエタノ・ペッシェ（Gaetano Pesce）、マン・レイ（Man Ray）、ロバート・シュタードラー（Robert Stadler）、スタジオ・ヴィーキ・ソマーズ（Studio Wieki Somers）らの作品が収められている。